Laboratorio creativo experimental_ ChonLab, laboratorio visual especializado en la creación de piezas audiovisuales, desarrollo de contenidos visuales para festivales, espectáculos, eventos, instituciones culturales, tv, marcas...
Laboratorio creativo experimental_ ChonLab, laboratorio visual especializado en la creación de piezas audiovisuales, desarrollo de contenidos visuales para festivales, espectáculos, eventos, instituciones culturales, tv, marcas...
Experimental Visual Lab
C.H.O.N LAB es un laboratorio creativo donde vídeo, arte, música y diseño
se fusionan para crear experiencias visuales poéticas y conceptuales.
Inspirado en la química de la vida, Carbono, Hidrógeno, Oxígeno y Nitrógeno (CHON), para convertir estos elementos en proceso creativo: una reacción entre técnica, emoción y pensamiento visual.
Estudio audiovisual creativo que investiga
el potencial expresivo de la imagen
en movimiento: vídeoarte, motion graphics, visuales, videoclip, mapping, cinematografía aérea, proyecciones y experiencias digitales.
C.H.O.N LAB se dirige a artistas, marcas, festivales e instituciones con sensibilidad artística, que buscan narrativas con un lenguaje visual propio, estético y conceptual.
Laboratorio audiovisual para proyectos culturales y artísticos.
Pieza audiovisual que explora la conexión con el territorio y el encuentro profundo con uno mismo. Un viaje sensorial para sentir, recordar y regresar al origen.
Paisaje, gesto y sonido para reflexionar sobre nuestra relación con la tierra y el encuentro íntimo con uno mismo.
Un viaje visual que nos recuerda la importancia de tocar el suelo, habitar el presente y reconocer nuestro propio centro.
Proyecto con Monamoog Music, donde unimos música y videoarte.
Creando experiencias únicas explorando la interacción entre sonido e imagen de una manera creativa, emotiva y conceptual.
Como un ecosistema creativo donde la experimentación es regla y la coexistencia de elementos opuestos se vuelve fuente de nuevas posibilidades.
Aquí, la imagen respira con el sonido, el cuerpo dialoga con la luz y la materia se expande en direcciones inesperadas.
Reflexión visual sobre el movimiento constante que atraviesa nuestra existencia.
La obra se sumerge en la consistencia líquida de los sucesos: momentos que se deslizan, se deshacen, se unen y vuelven a transformarse.
A través de una puesta en escena estética, sonora y sensorial, se captura la fluidez del tiempo, del recuerdo y del cambio.
La vida fluye sin detenerse, todo cambia y somos parte de ese caudal continuo. Un viaje para observar, soltar y fluir.
Una travesía improbable de una mosca que se desliza entre mundos que parecen generados por un sueño eléctrico.
Su vuelo atraviesa líneas de energía vibrante, dibujos digitales que respiran, y paisajes sintéticos que se comportan como un escenario vivo.
La cámara la acompaña mientras cruza campos de luz pulsante, como si se internara en la frecuencia oculta de la realidad.
Secuencia de títulos de crédito que actúa como portal a un universo psicodélico. Un agujero de luz, un tubo teletransportador y la ingesta de una píldora desencadenan un viaje donde figuras, texturas y colores se transforman como materia líquida.
Combina animación 2D y 3D, motion graphics, superposiciones cromáticas y música sincronizada para presentar personajes y créditos en un flujo continuo. Un umbral visual que abre la serie y nos invita a cruzar hacia lo desconocido
La Murta es una identidad visual inspirada en la fruta homónima, símbolo de origen, naturaleza y tiempo. El proyecto traduce sus cualidades esenciales —color, forma y textura— en un lenguaje gráfico contemporáneo, pensado para construir una marca reconocible, honesta y duradera.
Este proyecto se sitúa en la intersección entre identidad, imagen y espacio, ofreciendo un universo visual singular para aplicaciones gráficas, ambientales y narrativas.